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（记者 王丽晓 蔡崴丞）作为文旅部主办的“新时代舞台艺术优秀剧目展演”晋京展演剧目，3月8号到10号，上海昆剧团重磅推出的昆曲巅峰之作，全本55出《牡丹亭》，在中央歌剧院倾情上演，呈现汤翁原著精髓，复原昆曲风流雅韵。

“因情成梦，因梦成戏”。明代伟大的戏剧家汤显祖凝聚毕生心血创作的《临川四梦》以其深邃的思想内涵，成为人类戏剧作品中的瑰宝。自剧本诞生400多年来，以其积极浪漫主义的表现方法和曲折离奇的戏剧情节，表现出高度的思想性和艺术性，成为中国戏剧文学发展史上一个重要的里程碑。上海昆剧团建团四十五年来，对昆剧《牡丹亭》的修改提高与演绎曾有十余次之多。在此期间，凭借不同演员各具特色的多版本艺术呈现，在国内外戏剧舞台上享有盛誉。2022年，上海昆剧团创排全本55出昆剧《牡丹亭》，通过上、中、下连续三台大戏的体量，深入挖掘经典作品中蕴含的人文价值和艺术价值，以今人视角，讲古典精粹，力求打造出一部思想精深、艺术精湛、制作精良的昆曲艺术佳作。本次演出，上海昆剧团“五班三代”的强大演出阵容参与了演出，剧中“杜丽娘”和“柳梦梅”扮演者由“昆四班”的罗晨雪、胡维露挑梁“全本”，“昆三班”梅花奖得主吴双在剧中分别饰演“判官”和“完颜亮”，上昆所有优秀青年演员全程参与55出“全本”的创演。

全本《牡丹亭》的创排凝聚着几代人的心愿，接棒这部传世大戏，是压力更是难得的机遇。在老艺术家们的带领下，青年演员们苦练技艺，迅速成长，接续传承，让这部青春靓丽的全本《牡丹亭》精彩亮相于舞台，让青春满堂的新一代观众邂逅属于他们的“杜丽娘”与“柳梦梅”。

此次全本《牡丹亭》凝聚业内顶级专家团队和主创团队，汇聚业外高端平台和专业力量，更为当下一批行当齐全、文武兼备的优秀青年人才提供舞台实践机会。上昆特邀著名戏剧导演郭小男担纲本剧导演，并在已故著名剧作家王仁杰剧本缩编的基础上，亲自参与本次全本《牡丹亭》的剧本缩编工作，特邀岳美缇、蔡正仁、张静娴等著名昆剧艺术家传承指导，已故著名作曲辛清华、作曲周雪华、已故国家一级作曲李樑担任唱腔音乐设计，国家一级舞美设计黄海威担任舞美设计。全本《牡丹亭》充分保留原著的丰富内涵和人物性格，坚持文辞典雅、语言秀丽、词曲完整，包括原著每出戏结尾的集唐诗，也通过剧中人物首次呈现在舞台上，不仅做到原著精神的完整解读，也体现了新颖别致的舞台样式和艺术表达。

该剧的唱腔音乐根据清代乾隆五十七年成书的《纳书楹曲谱》整理改编。在遵循传统昆剧艺术的前提下，对南曲唱腔柔婉流丽有余而刚劲跌宕不足等特点进行调整与丰富。唱腔配器和配乐充分发扬民族器乐个性较强的特点，剧中多次采用古琴、古筝、笙等乐器，包括全剧开幕曲也采用古琴奏的昆曲主调，创作出贴近情节人物、清新流畅、细腻隽永的音乐形式风格。

舞台呈现结合宋明历史文化和美学特征，将诗化的境界和巧妙的场景充分融合，完整传递原著戏剧精神。导演坚持“旧中见新、新中有根”的创作理念，结合昆曲本体与现代审美，将传统戏曲的身段程式、夸张表演、科诨武戏等表现手段熔为一炉，以虚幻朦胧、诗意唯美的舞台氛围，典雅端庄、妍丽明亮的演出气质，烘托表现杜丽娘和柳梦梅多彩壮观的人生、对自我身份的认同及生命意义的追寻，再现汤翁的艺术精神和东方式奇幻的“爱情神话”。

推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，使之与当代文化相融相同，是当代昆曲人的责任。